వికసించిన బ్రహ్మ కమలం . . .

"బ్రహ్మ కమలం" గురించి విన్నా కానీ ఎప్పుడూ చూడ్లేదు. ఇదే మొదటి సారి, అదీ మా ఇంట్లోనే. దాదాపు ఒకటిన్నర సంవత్సరం పాటు ఇంట్లోనే పెరిగిన ఈ మొక్కకు ఈరోజు విరబూసిన కమలం. సూర్యాస్తమయం తర్వాత మెల్లిగా విరబూయటం మొదలు పెట్టి చీకటి పడ్డాక 7 నుంచి 9 గంటల  మధ్య దాదాపు రెండు గంటల పాటు కొంచెం కొంచెంగా వికసిస్తూ పూర్తిగా వికసించి పరిమళించిన తీరుని గమనించే అనుభవమే ఒక ఆశ్చర్యం.

ఈ అరుదైన కమలం హిమాలయ ప్రాంతాల్లో ఎక్కువగా కనిపిస్తుందనీ, దీనిని ఎంతో పవిత్రమైనదిగా శుభసూచకంగా భావిస్తారనీ తెలిసి మనసులో ఒకింత సంతోషం. "ఏమో... ఏదో మంచి జరగబోతోందా" అన్న ఆలోచనే ఒక అద్భుతంగా అనిపించింది.

పక్కనే ఇంకొక మొగ్గ మరో ఒకటీ రెండు రోజుల్లో విరబూయటానికి సన్నద్ధం అవుతూ ఉంది.

"శుభం భూయాత్"

Pictures taken on Oct 8, 2024 7:00 - 9:00 PM EST

 

 

  

 

ఆ పక్కనే ఉన్న మొగ్గ మరుసటి రోజు విరబూసింది. ఆ మధుర మనోహర సుందర క్షణాల్ని బంధించిన వీడియోలు ఈ క్రిందివి:

వెలుగు చూడని నా "బొమ్మలు చెప్పే కథలు" - 9 ...

The beautiful Divya Bharati - 1993

Ballpoint Pen on Paper (8.5" x 11")

<-- నా "బొమ్మలు చెప్పే కథలు" - 8                                                          నా "బొమ్మలు చెప్పే కథలు" - 10 -->

దివ్య భారతి - ఒక్క పేరులోనే కాదు ఆమె అందం లోనూ దివ్యం ఉండేది, చూడ చక్కని రూపం. వెండి తెరపై అతికొద్ది కాలంలోనే దివ్యమైన వెలుగు వెలిగి 19 ఏళ్ళకే చుక్కల్లోకెగసిన తార. ఇప్పుడెందరికి గుర్తుందో, 1990 దశకంలో అందరికీ తెలిసే ఉంటుంది. బాలీవుడ్ నుంచి తెలుగు సినిమాల్లో వెండితెరపైకి స్పీడుగా దూసుకొచ్చిన సి(నీ)తార. వచ్చినంత స్పీడుగానే జీవితం తెరపై నుంచీ నిష్క్రమించింది. అప్పటి వార్తాపత్రికల్లో  ఆ(మె) ఆకస్మిక నిష్క్రమణంకి అనేక కథనాలు కూడా రాశారు, ఏది నమ్మాలో ఏది నమ్మకూడదో ఎవ్వరికీ తెలిసేది కాదు. ఇప్పుడున్న సోషల్ మీడియా అప్పుడు లేదు. ప్రింట్ అయి చేతికందిందే న్యూస్. న్యూస్ పేపర్ లో రాసి నమ్మిస్తే ఏదైనా నమ్మక తప్పదంతే!

కాలచక్రంలో ముప్పై ఏళ్ళు వెనక్కి  - 1993...

"దివ్య భారతి" ని సినిమాల్లో చూసిన ఎవ్వరూ జీర్ణించుకోలేని "ఆమె ఇకలేరు" అన్న వార్త - ఆ బాధాకరమైన వార్త తర్వాతి రోజు సాయంత్రం హైదరాబాద్‌ TCS ఆఫీసు నుంచి తిరిగి వచ్చేసరికి, "డక్కన్ క్రానికల్" దినపత్రిక, ఈవెనింగ్ ఎడిషన్‌లో ఆమె గురించి ప్రచురితమైన శీర్షికాకథనం చదువుతూ, మా రూమ్‌మేట్స్ అందరం ఆమె గురించి మాట్లాడుకోవడం ఇంకా గుర్తుంది. "అయ్యో, She is still young!" అని అందరం బాధపడ్డాం. ఆ శీర్షికలో అచ్చయిన "దివ్య భారతి" బ్లాక్ అండ్ వైట్ ఫొటో చూసి స్ట్రెయిట్ బాల్ పాయింట్ పెన్ తో వేసిన లైఫ్ (లైన్) స్కెచ్ ఇది.

చాలా క్యాజువల్ గా పేపర్ లో ఫొటో చూడగనే అప్పటికప్పుడు నా పుస్తకాలపై దొరికిన కంప్యూటర్ ప్రింటవుట్ కి వాడిన పేపర్. ఒక వైపు నా Resume ప్రింట్ కూడా అయ్యుంది. న్యూస్ పేపర్ చూస్తూ పెన్ తీసుకుని కొద్ది నిమిషాల్లో ఆ పేపర్ వెనుకవైపు వేసిన ఈ బొమ్మ నా బొమ్మల్లో అన్ని విధాలా ఎప్పటికీ ప్రత్యేకమే.

ఒక్కొకసారి ఆ క్షణంలోనే బొమ్మ వేసెయ్యాలన్న 'స్పార్క్' లాంటి కోరికకి కార్యరూపం ఇస్తే ఫలితం చాలావరకూ అద్భుతంగానే ఉంటుంది. ఒక్కొకసారి అలాంటి ఆ 'స్పార్క్' ని ఆ క్షణంలోనే పట్టుకుని మరికొద్ది క్షణాల్లో కార్యరూపం దాల్చి అది జరగకపోతే ఆ పని ఇంకెప్పటికీ జరగదు. అలాంటి క్షణాన్ని జారిపోకుండా పట్టుకుని వేసిన బొమ్మే ఈ "దివ్యమైన దివ్య భారతి" బొమ్మ. సహజంగా అలాంటి ఆ క్షణాల్లో నైపుణ్యం మరియు ఏకాగ్రత స్థాయిలు రెండూ ఉత్తమోత్తమంగా ఉంటాయి. ఆర్ట్ లో ఉన్న ప్రత్యేక మహత్యం ఏంటంటే గీసిన బొమ్మలో లేదా వేసిన పెయింటింగ్ లో ఫొటో లో కన్నా అందంగా ఉంటారు, అందులోని వ్యక్తులు. అదే ఆర్ట్ లోనూ, ఆర్టిస్టుల్లోనూ ఉన్న ప్రత్యేకత. చాలా క్యాజువల్ గా వేసిన ఈ బొమ్మలోనూ ఖచ్చితంగా అదే కనిపిస్తుంది. అలా అప్పటికప్పుడు అనుకుని నేను వేసిన కొద్దిపాటి బొమ్మల్లో ఇదీ ఒకటి.

మామూలుగా అప్పటిదాకా బాల్ పాయింట్ పెన్ తో వేసిన  లైన్ స్కెచెస్ అన్నీ బ్లాక్ కలర్ తో వేసినవే. బ్లూ, గ్రీన్ కలర్ బాల్ పాయింట్ పెన్స్ తో వేసిన బొమ్మలు తక్కువే. బహుశా రెడ్ తో వేసిన రెండు మూడు బొమ్మల్లో అప్పటికి ఇది ఒకటి. తర్వాత experiment కోసం రెడ్ బాల్ పాయింట్ పెన్ తో మరికొన్ని వేశాను.

ఈ బొమ్మ వేసిన క్షణాలు ఇంకా బొమ్మలో అలా పదిలంగానే ఉన్నా, ఇప్పుడు పరీక్షించి చూస్తే అప్పుడు ఉన్న లైన్ స్ట్రోక్స్ లో స్పీడు కనిపిస్తుంది. ఆ స్పీడులో ఉన్న కాన్‌ఫిడెన్సూ కనిపిస్తుంది. బొమ్మలో సంతకం మాత్రం ఎప్పుడూ ఇంకా స్పీడుగానే పెట్టేవాడిని. కానీ ఈ బొమ్మలో గీతల్లోని స్ట్రోక్స్ అన్నీ అంతే స్పీడులో ఉండటం విశేషం.

ఆఫీస్ నుంచి వచ్చి బొమ్మ వేసిన ఆ సాయంత్రం ఇంకా గుర్తుంది. బొమ్మ గబ గబా పూర్తి చేసి, అయ్యాక ఫ్రెండ్స్ అందరం కలిసి నడుచుకుంటూ అప్పుడపుడూ వెళ్ళే "నాచారం" చెరువు ఆనుకుని కొత్తగా కట్టిన "వెంకటేశ్వర టెంపుల్" కి వెళ్ళాం. పూర్తి చేసిన  బొమ్మ ఇచ్చే సంతృప్తి లోంచి ఆర్టిస్ట్ అంత త్వరగా బయటికి రా(లే)డు. ఆ రోజు నేనూ అందులోంచి బయటికి రాలేకపోయాను. ఒకవైపు బొమ్మ వేసిన సంతృప్తిలో ఉన్నా, ఆమె ఆత్మ శాంతించాలని ఆ దేవుని ఎదుట నే కోరుకున్నా.

జీవితం అంటేనే రకరకాల సంఘటనల మిళితం. ఏ సంఘటనా ఎప్పుడూ చెప్పి రాదు. కొన్ని మనం అనుకున్నట్టే అవుతాయి, కొన్ని మనం ఎంతగా అనుకున్నా, ప్రయత్నించినా అవవు. కొన్ని జరిగిన సంఘటనలు అసలు చాలా గుర్తుకూడా ఉండవు. గుర్తున్నాయి అంటే ఆ క్షణాల్లో మనం జీవించి ఉన్నట్టే లెక్క. లేదంటే అప్పుడు జస్ట్ బ్రతికున్నాం అంతే. ఒక సినిమా పాటలో ఓ కవి రాసినట్టు "ఎంతో చిన్నది జీవితం, ఇంకా చిన్నది యవ్వనం...". పూర్తి కాలం జీవించినా చిన్నదే అనిపించేది జీవితం, కొందరికది చాలా ముందుగానే ముగిసి ఇంకా చిన్నదే అవుతుంది. చిన్నదే అయినా తళుక్కున మెరిసి వెళ్ళి పోయే తోకచుక్కలా కొందరు ప్రత్యేకంగా అలా వచ్చి మెరిసి వెళ్ళిపోతారు. అలా తళుక్కున మెరిసి రాలిన తారే "దివ్య భారతి". ఆ సాయంత్రం ఆమె బొమ్మ వెయ్యకపోయిఉంటే ఎప్పటికీ నా బొమ్మల్లో ఆమెకి స్థానం వచ్చి ఉండేది కాదు.

ఈ బొమ్మ వేసిన క్షణాలూ, అందులోని "దివ్యభారతి" జీవితం లా స్పీడుగా తక్కువే అయినా, నా బొమ్మల్లో ఈ బొమ్మ చూసిన ప్రతిసారీ ప్రత్యేకంగా ఆ సాయంత్రాన్ని, అప్పటి నా రూమ్ మేట్స్ నీ, హైదరాబాద్ లో గడచిన బ్యాచిలర్ జీవితాన్నీ గుర్తుకి తెస్తుంది, మదిలో మెరిసి మాయమవుతూ...తళుక్కుమని ఆకాశంలో మెరిసి మాయమయే "తోకచుక్క" లా...

"జీవితం రవ్వంతే కానీ అదిచ్చే అనుభూతులు కొండంత."

~ గిరిధర్ పొట్టేపాళెం

"స్పందన"...

"స్పందన"

Oil on Canvas (16" x 20")

నా చిన్న నాటి మిత్రుడు "మల్లయ్య" కి పువ్వులన్నా, ప్రకృతి అన్నా, కళలూ, సాహిత్యం అన్నా ఎంతో ఇష్టం. వీటిని ఇష్టపడే, ఇవంటే స్పందించే హృదయాలన్నిటినీ ఒకచోట చేర్చి రోజూ ఎన్నో ఆహ్లాదకర విషయాలు తెలుసుకుంటూ, పంచుకుంటూ, ఆహ్లాదంగా సాగిపోయేదే "స్పందన" వాట్సప్ గ్రూప్. 

అందులో ఒకరోజు మల్లయ్య తన ఇంట పూలకుండీలో విరబూసిన పువ్వులని ఫొటో తీసి పెడితే "చాలా బాగుంది మల్లయ్యా" అన్న నా స్పందనకి ప్రతిస్పందిస్తూ "ఇది పెయింటింగ్ వెయ్యి గిరీ" అని అడిగిన మాట ప్రేరణగా, గుర్తుగానూ వేసిన "ఆయిల్ పెయింటింగ్" ఇది. ఒక గంట అవుట్ లైన్స్, ఇంకో ఐదారు గంటల పెయింటింగ్ పని. నేను అత్యంత త్వరగా పూర్తి చేసిన కొద్ది ఆయిల్ పెయింటింగ్స్ లో ఇదీ ఒకటి.

ఆర్ట్ కూడా పువ్వులంత సున్నితమే. ప్రకృతికి స్పందించే గుణం ని పుణికి పుచ్చుకున్న పువ్వుల్లా, ఆర్టిస్ట్ కీ భావనలకి స్పందించే గుణమే ఎక్కువ. మా "స్నేహ స్పందన" ల గుర్తుగా అతిత్వరలోనే ఈ పెయింటింగ్ ని ఫ్రేమ్ చేసి "మిత్రుడు మల్లయ్య" కి నా చేతులతోనే ఇచ్చే రోజు కోసం ఎదురు చూస్తూ...

"స్పందించే హృదయం ఉంటే ఆహ్లాదం తనంతట తనే వెతుక్కుంటూ వస్తుంది." - గిరిధర్ పొట్టేపాళెం

---

నా చేతులతో మిత్రుడు మల్లయ్యకివ్వాలని అనుకున్నట్టూ, మాట ఇచ్చినట్టుగానే జనవరి 2022, సంక్రాంతి రోజున నెల్లూరులో పండుగ జరుపుకుంటున్న మా ఇంటికి "తిరుపతి ప్రసాదం" తోబాటు "వెకటేశ్వర స్వామి" నీ తీసుకుని కొడుకుతోనూ వచ్చిన "మల్లయ్య" ని కలవగలగటం, కలిసినపుడు ఈ పెయింటింగ్ ని నా చేతులతోనే ఇవ్వటం ఎన్నటికీ మరచిపోలేని అనుభూతి. 

"మన పని ఏదైనా దాని విలువని గుర్తించి దాన్ని గౌరవించే వారిని చేరినప్పుడె అది సాఫల్యం అవుతుంది." - గిరిధర్ పొట్టేపాళెం

"ఏ పనికైనా ప్రేరణ ఒక్క మాటలోనో, ఆలోచనలోనో దాగి ఉంటుంది. దానికి స్పందించే గుణం ఉంటేనే అది కార్యరూపం దాలుస్తుంది." - గిరిధర్ పొట్టేపాళెం

---

Details 

Title: స్పందన

Reference: Picture by my friend Mallaiah

Mediums: Oil on Canvas

Size: 16" x 20" (41 cm x 51 cm)

నవ్వుల పువ్వుల వెన్నెల...

Portrait of Chi. Karronya Katrynn 

Watercolors on Paper (12" x 16")

నవ్వుల పువ్వుల వెన్నెలా...

వెన్నెల నవ్వుల పువ్వులా...

పువ్వుల వెన్నెల నవ్వులా...

ఈ "చిన్నారి" కి "పుట్టినరోజు శుభాకాంక్షలు"!

Happy Birthday Chi. Karronya!

I believe this painting unquestionably moved me one step up in both Watercolor painting and Portrait painting. It was very challenging to capture the beautiful smile of Chi. Karronya as beautiful as it was.

I am extremely happy with my efforts. Of course, best efforts give best results. I always used to say 'my best is yet to come`. I can now proudly say, "one of my best has come".

Happy Painting! Happy Memories!!

"Be at your best, beat your best."

- Giri Pottepalem

Details 
Title: నవ్వుల పువ్వుల వెన్నెల...

Inspiration: Talented Dancer & Telugu Actress Karronya Katrynn
Mediums: Watercolors
Size: 12" x 16" (30.5 cm x 40.5 cm)

Surface: Fabriano extra-white Watercolor Paper, Cold Press, 140 LB

Day 2 of 10 - The beautiful portrait of Divya Bharati...

The beautiful "Divya Bharati" - 1993
Ballpoint Pen on Paper (8.5" x 11")    

How many still remember the very short-lived and very beautiful Bollywood actress, Divya Bharati who became so popular in no time? I guess, everyone who lived in 1990s or born after 1990 remembers her. It was a shock for many including me to know from the news that she was no more on the day she left the world.

Back to 1993...

I still remember, in Hyderabad, a day after that sad news, when I returned from office in the evening, my roommates were all talking about her, reading an article published in "Deccan Chronicle" daily news paper, evening edition. The article had a beautiful black and white picture of her published. This portrait was based on that specific picture published in Deccan Chronicle.

It was an instant, very casually done portrait, straight with a ball-point pen on a used computer printout I found on my books. In fact, it was a dot matrix printer paper with holes on both sides for the printer to hold the paper. The front side of the paper had my one-page resume printed and the back side was all blank. I was not prepared to do a drawing, actually, to even find a good paper for it. The instinct was that instant.

I can probably attribute this work to very few instances at which I did an Art work while both my skill and concentration levels were working at their best. I myself say "beautiful" whenever I look at this work of mine. Sometimes, an art work looks more beautiful than the actual photograph. This one is surely and truly an example of such.

At that time, we had no media for individuals, and social media was not even an imaginable technology to wish the soul with a personal rest and peace kid of messages. Now, while I recollect those moments when a write this post on "The beautiful portrait of Divya Bharati", I don't want to use the traditional three letter acronym. I would rather say- 

You will be "Remembered In Peace" forever, Long live in the hearts of your fans!!

"Be so good they can’t ignore you." ~ Steve Martin

Soul to hand & Hand to soul...

Lord Ganesha - Watercolors on Paper

Art is a finest form of skill that comes from soul to hand.

The Hindu God- Lord Ganesha is a common subject among Indian Artists. Though I started an Oil Painting of Lord Ganesh, I never finished it. This is a very first sketch & painting of Lord Ganesha. Hoping to do few Oil Paintings of Lord Ganesha in future.

"The soul becomes dyed with the color of its thoughts" - Marcus Aurelius

Find peace & see your soul in Arts. Happy Painting!

Details
Title: Lord Ganesha
Mediums: Ink Pen & Watercolors on Paper
Tools: Micron 02 Ink Pen, Brush and Watercolors
Inspiration: Practice & Passion for Arts...

Size: 9" x 12" (22.9 cm x 30.5 cm)

Surface: Artist's Loft 140 lb / 300 g/m2 Acid Free, Cold Press watercolor paper

Happy Mother's Day...

Self with Mom - Watercolors on Paper

ఎంత మహా ఘనుడైనా

అమ్మ ఒడీ పసివాడే...

Being away from my Mom almost all through my life, what else can be a better way for me to celebrate Mother's day than doing a portrait of "Self with Mom". This is based on a picture taken with my family when I was 1 year old. I just took out my-self and my Mom from it into this painting.

If at all there is anything I owe to anybody in this life, it's to my Mom & my Baamma. They are the two people who sacrificed everything that they could, without both of them I wouldn't be what I am today. Mom's Love is the only love that's pure!

"All that I am or ever hope to be, I owe to my angel mother." - Abraham Lincoln

Happy Mother's Day! Happy Painting!!

Details
Title: Self with Mom
Mediums: Ink Pen and Watercolors on Paper
Tools: Sakura Pigma Micron Pen 01, Watercolors from my Palette
Inspiration: Mother's Day, Self Motivation and Passion for Arts, సాధన...

Size: 9" x 12" (22.9 cm x 30.5 cm)

Surface: Bienfang Watercolor Paper

No words to express my joy...

A sketch with Ink Pen and Watercolors

After a good weekend of an Art exhibition, and having so much of Art energy flowing inside my heart, what should I do when I come home and nobody is there to share my joy? I pick up my brush and just Paint.

In joy, do more Painting...that's the way to celebrate with Art.
Keep Painting and keep the inner energy flowing, don't let it dry or die!

"If you could say it in words, there would be no reason to paint"

- Edward Hopper, painter (1882 - 1967)

Details
Mediums: Ink Pen and Watercolors on Paper
Tools: Sakura Pigma Micron Pen 005 & 03, Watercolors from my Palette
Inspiration: Self Motivation and Passion for Arts, సాధన...

Size: 8 1/2" x 11" (21.5 cm x 28 cm)

Surface: Acid free Paper

Every attempt...

Butterfly

Every attempt involves some learning. This is an another painting of my practice with colors.

Happy Painting! ;)

Details

Title: Butterfly
Category: Nature
Mediums: Watercolors
Inspiration: A 2 inch photograph from a News paper

Size: 11" x 15" (28 cm x 38 cm)

Toolkit
Surface: Saunders Watercolor Paper Rough, 140 lb Cold Press

Paints: Winsor & Newton Cadmium Lemon, Permanent Sap Green, Hookers Green, Cobalt Blue, Opera Rose, Burnt Sienna and Ultramarine Violet

Just Practice...

Tulip

This is a quick one-hour Watercolor Painting. An year ago, I couldn't even imagine myself doing a watercolor painting like this in an hour. I believe, constant practice is slowly taking me there. I get the point now why professional artists do watercolor painting very fast.

Enjoy Painting and keep practicing. One can only get better at anything in life by "Just Practice".

Happy Painting! ;)

Details

Title: Tulip
Category: Nature
Mediums: Watercolors
Inspiration: A 2 inch photograph from a News paper

Size: 11" x 15" (28 cm x 38 cm)

Toolkit
Surface: Saunders Watercolor Paper Rough, 140 lb Cold Press

Paints: Winsor & Newton Ultramarine Violet, Permanent Sap Green, Hookers Green, Cobalt Blue and Yellow Ochre

Brushes: Da Vinci Kolinsky Round Size 3 and Raphail 8

On the Top...

On the Top

Keep Painting and Keep Practicing ;)

Details

Mediums: Watercolors
Title: On the Top
Category: Nature
Inspiration: A photograph came across on Facebook

Size: 11" x 15" (28 cm x 38 cm)

Toolkit
Surface: Saunders Watercolor Paper Rough, 140 lb Cold Press

Paints: Winsor & Newton Burnt Sienna, Opera Rose, Ultramarine Violet, Cobalt Blue, Hookers Green and Olive Green

Brushes: Da Vinci Kolinsky Round Size 1, 3 and 5

Two Roses...

I continued to paint flowers, the theme chosen in January, 2014 for exploring the beauty of flowers and colors with watercolor painting. Along the way, I learned many things and applied few techniques that I learned from books.

I applied the fooling techniques in this painting and enjoyed free flow of colors on the paper:

• Masking fluid
• Table salt
• Loose painting

Materials 

Mediums: Watercolors
Surface: Strathmore Watercolor Paper 400 Series, 140lb 300 g/m2 (unstretched)
Size: 12" x 16" (30 cm x 40 cm)

Paints: Grumbacher - Violet, Winsor & Newton Olive Green, Hooker's Green, Grumbacher Academy - Cadmium Yellow Pale Hue, Rowney Georgian Ultramarine Blue

Brushes: Da Vinci 36 Kolinsky Round Size 8, 5, 2

Stages

Stage-1

Stage-2

Stage-3

Stage-4

Stage-5

Continue to explore...

I continue to explore watercolor painting of flowers on the current theme- Floral.

Painting is always a joyful experience. Sometimes it is frustrating with watercolors, colors won't blend the way we want them to. If we let colors flow and blend naturally, they surprisingly produce amazing things on the paper.

Happy Painting ;)

Materials 

Mediums: Watercolors
Surface: Strathmore Watercolor Paper 400 Series, 140lb 300 g/m2 (stretched)
Size: 12" x 16" (30 cm x 40 cm)

Paints: Grumbacher - Violet, Winsor & Newton - Opera Rose, Olive Green, Hooker's Green, Grumbacher Academy - Cadmium Yellow Pale Hue

Brushes: 10 round sable, 00 synthetic Winsor & Newton, and 000 Sable synthetic blend

A common theme...

Doing a series of paintings on a common theme is quite common in Painting. I have been doing paintings on random themes lately. Now, I am planning to take a theme and do a series of paintings on the same theme. To start with I selected my first theme: Floral ;)

This is my second painting in this series, yet many more to come.

I tried to loosen up my brush strokes little bit in this painting, by making it little closer to abstract, leaving little details for viewers' imagination.

Every stroke is a learning in painting. It makes us discover more and more techniques if we loosen up our style little bit.

Happy Painting ;)

Materials 

Mediums: Watercolors
Surface: Aqvarelle Arches Watercolor Paper (block), 140 lb. Cold Pressed (stretched)
Size: 12" x 16" (30 cm x 40 cm)

Paints: Grumbacher - Violet, Winsor & Newton - Opera Rose, Cadmium Red, Olive Green, Hooker's Green, Grumbacher Academy - Cadmium Yellow Pale Hue

Brushes: 10 round sable, 00 synthetic Winsor & Newton, and 000 Sable synthetic blend

Gave a colorful life, finally...

Working with other Artists at the Workshop

It's been almost six months since I started a sketch for this painting at a workshop conducted by a Professional Artist Prity Lathia to our Kalakruti members. It was a very informative session and I learned few basics on what professional Artists look for in an Art, some details on materials etc. We could only do all the needed setup for starting a watercolor painting like taping the watercolor paper to the board, and finishing a quick pencil outline sketch, but had to take the taped and sketched board for painting later at home.

The paper remained just taped to the board for six months, waiting to be removed, very patiently ;) Finally, I have decided to release it by bringing it to a colorful life. I am glad that I did it, at last!

I never used to leave my art works unfinished for a long time. Recently, I've left many behind, unfinished like this. :( I am hoping to finish those all, this year.

Thanks to Mridula for organizing this workshop and Prity Lathia for conducting it, sharing some details on Professionals view of Art, also sharing some of her experience & knowledge with us, and having us started this very familiar flowers commonly seen across India.

Hadn't this workshop happened, I would never have done a painting of these beautiful flowers.

Happy Painting ;)

At various stages of taking life

Materials 

Mediums: Watercolors
Surface: Beinfang Watercolor Paper, 140 lb. 207 GSM (unstretched)
Size: 9" x 12" (23 cm x 30 cm)

Paints: Grumbacher - Violet, Light Red, Winsor & Newton - Opera Rose, Cadmium Red, Olive Green, Hooker's Green, Raw Sienna, Cobalt blue, Rowney Georgian - Burnt Sienna

Brushes: 10 round sable, 00 synthetic Winsor & Newton, and 000 Sable synthetic blend

Into New Year with New Hopes...

The original plant

Though I started this painting of a Money Plant, seen in our Family Room, during Christmas holidays, 2013...I could only call it finished today.  There is a belief that Money Plants bring in fortune. I hope this painting which connected 2013 and 2014 through my Art, brings in new hopes in 2014.

Happy Painting ;)

Materials 

Mediums: Watercolors
Surface: Strathmore Watercolor Paper 400 Series, 140lb 300 g/m2
Size: 10" x 20" (25 cm x 50 cm)

Paints: Grumbacher - Violet, Light Red, Winsor & Newton - Raw Sienna, Cobalt blue, Hooker's Green, Olive Green, Cadmium Lemon, Green Gold, Rowney Georgian - Burnt Sienna

Brushes: 10 round sable, 00 synthetic Winsor & Newton, and 000 Sable synthetic blend

Heartful Goodbye to an Artful year - 2013…

Yet, another year has gone by and as the year 2013 soon becoming "the past", I look back into it recollecting all my (he)artful memories of this year.

The year for me started with Art, working with a small group of Indian Artists (Kalakruti MA) in and around our town, Sharon and preparing for the BigHelp Pongal-Republic Day celebrations. I can’t forget how much of a fun it was for us choosing our own Art works for display at this event. Also, the moments of- all the brain-storming, planning, discussions and preparations that we had gone through for getting our Art works turned into bookmarks, coasters and greeting-cards for sale at the event in raising funds for BigHelp- are still fresh in my heart. In addition, it was a delightful and challenging experience at the event to be part of the Judges Panel, judging Kids’ Art works.

Also, this is the year I started blogging on my Arts again, by posting the very special Art work that I did specially for the BigHelp event.

Much of my commuting-time to work was very well spent, sitting on the train with my heads down and sketching in my sketchbook. I had even finished a whole sketchbook and started a new one. Gone were the very few days with me not opening my sketchbook. Back home after work, I even spent many pleasant evenings, sitting on our deck and coloring some of the sketches I had done on the train. Many times, I felt like- "I found my way of finding time for Art, no more regrets!"

I continued the tradition that I adopted few years ago, the tradition of making Lord Ganesha out of a clay block for the festival "Vinayaka Chavithi". Of course, it only got better, year after year.

Besides those Art works that I did for myself, I designed a Logo for my kids Robotics team, second year in a row. I also did few art works for a friend of mine for his science research paper on DNA, soon to be published.

Friends, Artist-friends of Kalakruti MA, Sharon Public Library, Books, Art magazines, Nature and Face book have all been the sources of inspirations for me.

The year 2013, is another year that I remember as a year that took me into Arts and filled my (he)art with many unforgettable memories.

By remembering all the fine moments, truly spent with my "soul", I say my heartfelt "Goodbye to an Artful Year, 2013".

Every Attempt...

In Painting, every attempt is an opportunity for learning. I love flowers. Though I did few drawings and sketches of flowers in the past, I can almost say, I never attempted flowers in watercolor.

In this first attempt, along the way, I learned few techniques and noted some points:

• Let the color freely flow on the paper and mix with adjacent colors to give a smooth and subtle effect
• Be prepared to do mistakes, after all this is the best way to learn ;)
• Show contrasting in adjacent colors
• Tried to show water drops on the leaves, but felt like I am not there yet ;(

This painting is based on a photograph that I took from my front yard, the first yellow rose of the season. First, I did a quick sketch with the ballpoint pen as part of my study before this attempt.

 The Sketch 

 Painting  - Taking the shape

 Materials 

Surface: Winsor & Newton Cotman 140lb/300gsm water Color paper

Paints: Grumbacher - Cadmium Yellow, Winsor & Newton - Cotman Turquoise Aquarelle, Sap Green, Cobalt blue, Cadmium Orange Hue

Brushes: 10 round sable, 00 synthetic Winsor & Newton, and 000 Sable synthetic blend

Mediums: water

Size: 7" x 10"